 |
Рестлер / The Wrestler (2008) DVDScr |
 |
Рестлер / The Wrestler (2008) DVDScr
«Любовь. Боль. Слава.»
Обложка:
Жанр: драма, спорт Страна: США Режисёр: Даррен Аронофски В ролях: Микки Рурк, Мариса Томей, Ивэн Рэйчел Вуд, Марк Маргулис, Тодд Бэрри, Уасс М. Стивенс, Джуда Фридлендер, Эрнест Миллер, Дилан Кейт Саммерс, Томми Фарра Сюжет фильма: Главный герой фильма Рэнди Таран Робинсон был звездой 80-х, но стал бледной копией самого себя. Получив инфаркт во время одного из матчей, борец услышал от врачей неприятную весть: если он продолжит выступления, то может умереть. Пытаясь начать жизнь заново, Рэнди устроился работать в магазин и налаживал отношения с дочерью. Но уж больно заманчивой была перспектива матча-реванша со старым соперником по кличке Аятолла
Отзывы и рецензии
#1 Rock'n Roll Фильм тяжелый, но очень жизненный и реалистичный. В нем нет голливудской сказочности, когда главному герою постоянно везет во всем, захотел начать новую жизнь — получите и распишитесь, фильм трагичен и правдив. Он затягивает с первой минуты и до самого конца просто невозможно оторваться от экрана. Рэнди «Таран» Робинсон — был звездой 80-х. Прошло 20 лет, возраст дает о себе знать. Получив инфаркт во время одного из матчей, врач вынес приговор: если он продолжит выступления, то может умереть. Пытаясь начать жизнь заново, Рэнди устроился работать в магазин, попытался завязать роман со стриптизершей. Но уж больно заманчивой была перспектива матча-реванша со старым соперником по кличке Аятолла… Да, конечно история далеко не новая, кажется, что фильм очередная серия про Рокки или что-нибудь в этом роде. Но в отличии от других картин, Рестлер Даррена Аронофски получился очень правдивым и реалистичным. Рэнди, заработавший инфаркт, пытается измениться и начать жить заново, но у него ничего не получается. Дочка послала куда подальше, а женщина, которая ему нравилась ответила ему взаимностью слишком поздно. Микки Рурк играет самого себя. Звезду, вышедшую в тираж. Слава прошла, деньги закончились, остался только старый фургон и некоторые вещи, напоминающие о старых, добрых временах. Фильм доказывает, что Рурк очень талантливый актер. Каждую реплику он говорит от себя. В диалогах даже можно найти сходства между Рэнди и Микки. Например, фраза о том как Рэнди ненавидит 90-е. Сдается мне, Микки тоже от них не в восторге. Так же стоит подчеркнуть, что Микки находится в отличной физической форме. Мариса Томей играет ту самую стриптизершу, с которой Рэнди пытается завязать роман. Честно говоря ни чем новым она не удивила, но в свои 44 она очень молодо и хорошо выглядит. Музыка в фильме тоже очень порадовала, каждый раз четко подчеркивает происходящее на экране. Подводя итог, хочется сказать, что фильм получился на редкость душевным и жизненным, и заслуживает вашего внимания! Да и еще не смотрите фильм в плохом переводе, лучше посмотрите его в оригинале! 10 из 10
#2 Кто больше этого хотел Рестлер — идеальный герой для постаревшего боксера Микки. Это фильм-жизнь, картина-возвращение. Правдивая как шпана в подворотне темной осенней ночью, прямолинейная, словно мат таксиста, искренняя, будто ваша собака, обслюнявливающая руку после долгой разлуки. Со штампами, но без купюр. Рассказ о том, как чувствуют себя постаревшие звёзды десятки лет спустя. Эдакий жестокий вариант дискотек 80-х. Аронофски, наверно, немало думал прежде, чем позвать Рурка, но, как сказал классик, «и лучше выдумать не мог». Костюмчик сидит как влитой. И, возможно, роль получил именно тот, кто этого больше всего хотел. Кому нужно было выговориться. Трудно быть оригинальным — параллели так и бьют по глазам. Микки также быстро уходил на пике и с трудом возвращался. Конечно, у него не было инфаркта, но изменившаяся внешность некогда красавчика может сойти за упущенную молодость. Сюжет тривиален, словно пытается высказаться в первом же кадре режиссер. Именно поэтому Микки занимает все планы и ракурсы. Он вездесущ. Собственно он и есть весь «Рэстлер». Остальные персонажи нарисованы схематично — кроме разве что брошенной дочери и подруги-стриптизёрши. Но и они проходят по сюжету пунктиром, первые полфильма заполняя одиночество главного героя, а во второй части — избавляя его от иллюзий. Боец Рэнди — не бесчуственный чурбан. Он пытается по старинке загладить ошибки своей жизни на излёте карьеры, когда многотысячники скукожились до размеров маленьких провинциальных залов, а ему, звезде 80-х, приходится работать в магазине, сгружая товар или — того хуже — стоя за мясным прилавком. Рэнди хочет любить и боится остаться одиноким. Но и большие чувства, и единственный родственник покидают его в тот момент, когда они больше всего ему нужны. И вакуум заставляет его вернуться. Словно старый пёс, вспоминающий о былой юности, рэстлер по кличке Таран пускает слезы во время прогулки с дочерью. И этот кадр стоит всего фильма. Смотрится на редкость искренне в исполнении Рурка — возможно, так, как никогда прежде. И дополняет простой и одновременно сложный персонаж. Аронофски, кажется, далёк от создания фильма-назидания, напичканного стандартной социальщиной. «Будьте хорошими семьянинами» — этот посыл не для него. Он не демонстрирует, как это могло быть, а показывает, как это бывает. Жизнь, словно кинолента, которую не отмотать назад. Но иногда так хочется… 9 из 10
#3 Восьмидесятник про борца; четвертый фильм Д. Аронофски «Рестлер» — это, в общем и в целом, 100 минут про очень хорошего человека, который хочет собрать воедино свою развалившуюся жизнь, и поэтому идет с больным сердцем на ринг, если не погибать, то совершать подвиги. Из всех работ Аронофски эта самая, пожалуй, ровная, идеально круглая, лишенная какой бы то ни было сверхзадачи — тем сильнее чувство разочарования. У него же все фильмы на один мотив — про мучения и гибель героев. Судите сами: осаждаемый головными болями сумасшедший математик в дебютном «Пи»; три бруклинских наркомана, плотно сидящих на героине, и медленно погружающаяся в телевизионное безумие амфетаминовая женщина из «Реквиема по мечте»; наконец, в «Фонтане» — доктор-онколог, сгубивший свою больную жену за поиском эликсира бессмертия. Причем Аронофски весьма гениально применял дающийся только ему режиссерский метод, когда безумие героев вырывается на пленку и зритель проходит путь деградации вместе с ними. Что в «Пи» с его монохромным контрастным миром, снятым на безумных скоростях в неправильных градусах, что в «Реквиеме», где две тысячи монтажных кусочков вместо стандартных шестисот, что в «Фонтане» с его ядовитой позолотой, обнимающей огромный летящий сквозь муранский дождь стеклянный пузырь, — решительно нечем дышать. Аронофски крайне амбициозен, и в этой своей дикой амбициозности он смело заходил на ту территорию образов, где под конец персонаж Шона Джуллетта обязан высверлить себе дрелью мозги, а Хью Джекман расплавиться в эстетском вселенском пространстве, как брошенное прогорклое масло на сковородке. Чтобы принять такую смелость (ну или пафос, если хотите) идей, наверное, надо быть, как и ее автор, тоже очень хорошим безумцем. Но главное достижение в другом — используя преимущественно нестандартную технику съемки и сделанные вручную нейротехнологии (камеры «тепло-кам», причудливые желтые светильники), Аронофски для каждого киноповествования добивался своего художественного решения. Он снимал, в конце концов, визуально мощное кино. Отчего все предыдущие его работы можно без колебаний причислить к уникальным образцам авторского кино. «Рестлер» — фильм короткий (гуманный хронометраж 1 час 40 минут), удручающе старомодный, предельно аккуратный в своей и без того безупречной и лаконичной форме. История, положенная в основу, всё о том же — о человеке, самоотверженно идущем до конца, но впервые эту мысль нам дают понять столь явственно. Когда на третьей минуте в кадре появляется обнаженное по пояс, грязное и ненужное тело Микки Рурка, покрытое целиком изувеченными мышцами и умопомрачительными шрамами, как-то очень быстро становится понятно, про что кино, как оно будет развиваться и чем, собственно, закончится. Наверное, это все-таки снобизм: называть хороший, безупречно снятый деликатной камерой фильм плохим, потому что в нем нет ни капельки амбиций, а термин «аккуратист» ставить не в похвалу, а в упрек режиссеру. По мне — так оно и есть, но только не в случае Дэррена. Дэррен Аронофски — как и многие другие недооцененные режиссеры современности — в какой-то момент просто-напросто перестал быть бунтарем и революционером, он превратился в среднестатистического ронаховарда, такого школяра, создающего кино внутри определенной системы сугубо ремесленных рамок. И понять причины таких изменений поможет критика. Вспомним: «Реквием по мечте» был буквально изничтожен прессой в Каннах — авторитетнейшее издание Variety, к примеру, написало, что режиссеру следует пойти лечиться вместо того, чтобы снимать кино. «Фонтан» страшно освистали в Венеции, а «Пи» рецензенты посоветовали отправить в мусорную корзину и сжечь. В то время как сделанного с огромной любовью к американским восьмидесятникам «Рестлера», который для критиков и образец сценарной внятности, и почти эталон линейной интриги, встретили с кокетливым благодушием: сперва вручили главный приз 65-й Мостры, теперь двигают картину на Оскар. Наверное, такова оборотная сторона мировой гармонии. Лет двадцать назад Микки Рурк считался любимцем всех женщин, он был красавчиком, кушал фрукты с оголенного тела Ким Бесингэр, и ни одна живая душа ему не аплодировала; стоило ему после боксерской карьеры превратиться в развалившегося растрескавшегося монстра с натянутой кожей — вдруг зааплодировали. Аронофски раньше снимал живые, пульсирующие, агрессивные и беспощадные картины; а теперь вот пример фильма, который абсолютно просчитан, полностью рационален, типичен от начала до конца. Объективно в этом нет ничего грустного. Но самое интересное произойдет, если у Дэррена именно сейчас начнется голливудская карьера, а ремейк верхувенского «Робокопа» заработает в мировом прокате сотни миллионов. Хочется думать, новые поклонники ашкеназского таланта откопают старые ленты и потом напишут, какие они грандиозные. Но это уже будет совсем другая история. Как сказал один философ: у нас есть время разбрасывать камни, и время их собирать.
#2 Кто больше этого хотел Рестлер — идеальный герой для постаревшего боксера Микки. Это фильм-жизнь, картина-возвращение. Правдивая как шпана в подворотне темной осенней ночью, прямолинейная, словно мат таксиста, искренняя, будто ваша собака, обслюнявливающая руку после долгой разлуки. Со штампами, но без купюр. Рассказ о том, как чувствуют себя постаревшие звёзды десятки лет спустя. Эдакий жестокий вариант дискотек 80-х. Аронофски, наверно, немало думал прежде, чем позвать Рурка, но, как сказал классик, «и лучше выдумать не мог». Костюмчик сидит как влитой. И, возможно, роль получил именно тот, кто этого больше всего хотел. Кому нужно было выговориться. Трудно быть оригинальным — параллели так и бьют по глазам. Микки также быстро уходил на пике и с трудом возвращался. Конечно, у него не было инфаркта, но изменившаяся внешность некогда красавчика может сойти за упущенную молодость. Сюжет тривиален, словно пытается высказаться в первом же кадре режиссер. Именно поэтому Микки занимает все планы и ракурсы. Он вездесущ. Собственно он и есть весь «Рэстлер». Остальные персонажи нарисованы схематично — кроме разве что брошенной дочери и подруги-стриптизёрши. Но и они проходят по сюжету пунктиром, первые полфильма заполняя одиночество главного героя, а во второй части — избавляя его от иллюзий. Боец Рэнди — не бесчуственный чурбан. Он пытается по старинке загладить ошибки своей жизни на излёте карьеры, когда многотысячники скукожились до размеров маленьких провинциальных залов, а ему, звезде 80-х, приходится работать в магазине, сгружая товар или — того хуже — стоя за мясным прилавком. Рэнди хочет любить и боится остаться одиноким. Но и большие чувства, и единственный родственник покидают его в тот момент, когда они больше всего ему нужны. И вакуум заставляет его вернуться. Словно старый пёс, вспоминающий о былой юности, рэстлер по кличке Таран пускает слезы во время прогулки с дочерью. И этот кадр стоит всего фильма. Смотрится на редкость искренне в исполнении Рурка — возможно, так, как никогда прежде. И дополняет простой и одновременно сложный персонаж. Аронофски, кажется, далёк от создания фильма-назидания, напичканного стандартной социальщиной. «Будьте хорошими семьянинами» — этот посыл не для него. Он не демонстрирует, как это могло быть, а показывает, как это бывает. Жизнь, словно кинолента, которую не отмотать назад. Но иногда так хочется… 9 из 10
#3 Восьмидесятник про борца; четвертый фильм Д. Аронофски «Рестлер» — это, в общем и в целом, 100 минут про очень хорошего человека, который хочет собрать воедино свою развалившуюся жизнь, и поэтому идет с больным сердцем на ринг, если не погибать, то совершать подвиги. Из всех работ Аронофски эта самая, пожалуй, ровная, идеально круглая, лишенная какой бы то ни было сверхзадачи — тем сильнее чувство разочарования. У него же все фильмы на один мотив — про мучения и гибель героев. Судите сами: осаждаемый головными болями сумасшедший математик в дебютном «Пи»; три бруклинских наркомана, плотно сидящих на героине, и медленно погружающаяся в телевизионное безумие амфетаминовая женщина из «Реквиема по мечте»; наконец, в «Фонтане» — доктор-онколог, сгубивший свою больную жену за поиском эликсира бессмертия. Причем Аронофски весьма гениально применял дающийся только ему режиссерский метод, когда безумие героев вырывается на пленку и зритель проходит путь деградации вместе с ними. Что в «Пи» с его монохромным контрастным миром, снятым на безумных скоростях в неправильных градусах, что в «Реквиеме», где две тысячи монтажных кусочков вместо стандартных шестисот, что в «Фонтане» с его ядовитой позолотой, обнимающей огромный летящий сквозь муранский дождь стеклянный пузырь, — решительно нечем дышать. Аронофски крайне амбициозен, и в этой своей дикой амбициозности он смело заходил на ту территорию образов, где под конец персонаж Шона Джуллетта обязан высверлить себе дрелью мозги, а Хью Джекман расплавиться в эстетском вселенском пространстве, как брошенное прогорклое масло на сковородке. Чтобы принять такую смелость (ну или пафос, если хотите) идей, наверное, надо быть, как и ее автор, тоже очень хорошим безумцем. Но главное достижение в другом — используя преимущественно нестандартную технику съемки и сделанные вручную нейротехнологии (камеры «тепло-кам», причудливые желтые светильники), Аронофски для каждого киноповествования добивался своего художественного решения. Он снимал, в конце концов, визуально мощное кино. Отчего все предыдущие его работы можно без колебаний причислить к уникальным образцам авторского кино. «Рестлер» — фильм короткий (гуманный хронометраж 1 час 40 минут), удручающе старомодный, предельно аккуратный в своей и без того безупречной и лаконичной форме. История, положенная в основу, всё о том же — о человеке, самоотверженно идущем до конца, но впервые эту мысль нам дают понять столь явственно. Когда на третьей минуте в кадре появляется обнаженное по пояс, грязное и ненужное тело Микки Рурка, покрытое целиком изувеченными мышцами и умопомрачительными шрамами, как-то очень быстро становится понятно, про что кино, как оно будет развиваться и чем, собственно, закончится. Наверное, это все-таки снобизм: называть хороший, безупречно снятый деликатной камерой фильм плохим, потому что в нем нет ни капельки амбиций, а термин «аккуратист» ставить не в похвалу, а в упрек режиссеру. По мне — так оно и есть, но только не в случае Дэррена. Дэррен Аронофски — как и многие другие недооцененные режиссеры современности — в какой-то момент просто-напросто перестал быть бунтарем и революционером, он превратился в среднестатистического ронаховарда, такого школяра, создающего кино внутри определенной системы сугубо ремесленных рамок. И понять причины таких изменений поможет критика. Вспомним: «Реквием по мечте» был буквально изничтожен прессой в Каннах — авторитетнейшее издание Variety, к примеру, написало, что режиссеру следует пойти лечиться вместо того, чтобы снимать кино. «Фонтан» страшно освистали в Венеции, а «Пи» рецензенты посоветовали отправить в мусорную корзину и сжечь. В то время как сделанного с огромной любовью к американским восьмидесятникам «Рестлера», который для критиков и образец сценарной внятности, и почти эталон линейной интриги, встретили с кокетливым благодушием: сперва вручили главный приз 65-й Мостры, теперь двигают картину на Оскар. Наверное, такова оборотная сторона мировой гармонии. Лет двадцать назад Микки Рурк считался любимцем всех женщин, он был красавчиком, кушал фрукты с оголенного тела Ким Бесингэр, и ни одна живая душа ему не аплодировала; стоило ему после боксерской карьеры превратиться в развалившегося растрескавшегося монстра с натянутой кожей — вдруг зааплодировали. Аронофски раньше снимал живые, пульсирующие, агрессивные и беспощадные картины; а теперь вот пример фильма, который абсолютно просчитан, полностью рационален, типичен от начала до конца. Объективно в этом нет ничего грустного. Но самое интересное произойдет, если у Дэррена именно сейчас начнется голливудская карьера, а ремейк верхувенского «Робокопа» заработает в мировом прокате сотни миллионов. Хочется думать, новые поклонники ашкеназского таланта откопают старые ленты и потом напишут, какие они грандиозные. Но это уже будет совсем другая история. Как сказал один философ: у нас есть время разбрасывать камни, и время их собирать.
Знаете ли Вы, что...
На главную роль претендовал Николас Кейдж. Тренером Микки Рурка был Афа Анойа. Сценарист фильма Роберт Д. Сигел снялся в фильме в небольшой роли фаната, который взял автограф у Рэнди Робинсона. Актриса Мариса Томей, сыгравшая подругу Рэнди, училась с режиссером фильма Дарреном Аронофски в одной школе (средняя школа Эдварда Мэроу в Нью-Йорке).
Top 250: #69
бюджет $7 000 000 сборы в США $24 753 000 сборы в мире + $7 865 121 = $32 618 121 премьера (мир) 5 сентября 2008 премьера (РФ) 26 марта 2009, «Вольга» релиз на DVD Апрель 2009
Золотой глобус, 2009 год Победитель (2): Лучшая мужская роль (драма) (Микки Рурк) Лучшая песня — «The Wrestler» Номинации (1): Лучшая женская роль второго плана (Мариса Томей) 
Британская академия, 2009 год Победитель (1): Лучшая мужская роль (Микки Рурк) Номинации (1): Лучшая женская роль второго плана (Мариса Томей) 
Венецианский кинофестиваль, 2008 год Победитель (1): Золотой лев 
Оскар, 2009 год Номинации (2): Лучшая мужская роль (Микки Рурк) Лучшая женская роль второго плана (Мариса Томей) Личная оценка: 8 из 10 Продолжительность: 01:49:22 Качество видео: DVDScr Видео: кодек: XviD, Размер кадра: 656x272, битрейт: 1587 кб/с Аудио: язык: русский, перевод: многоголосный закадровый, аудиокодек: AC3 2.0, битрейт аудио: 192 кб/с Скриншоты:
Добавлено: 2009-04-14 23:49:20